[Scottish Elf]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Интересная статья

[Gabrielle Delacour]

Прекрасная Ирина Жигмунт написала хороший обзор о костюмах в театре и кино. В статье упоминается "Буря" и есть пара красивых фотографий.

Ссылка

@темы: СМИ

---

С днем рождения!

[Scottish Elf]

Отмечаем день рождения Алана и поздравляем друг друга с тем, что он у нас есть

Меж тем на ФБ текстовая выкладка, и команда Алана принесла фанфиков по "Заколдованному королевству", "Инстинкту", "Людям Икс 2", "Конопляному безумию", "Детям шпионов" и "Странным чарам".

@темы: фанфикшн

---

Фандомная битва!

[Scottish Elf]

На Зимней фандомной битве - команда Алана

@темы: фанарт, фанфикшн

---

Мюзикл "Инстинкт"

[Scottish Elf]

Очень коротенький, увы...

Мюзикл с 6.30. До этого болтовня о баре, картины пенисом и разбивающие сердце подробности о съемках "Инстинкта" (киношники врут нам!).
Субтитры есть, но они почему-то запаздывают на несколько секунд.

Перевод надо?

@темы: instinct-cbs, интервью

---

Instinct

[Scottish Elf]

Новый сериал с прекрасным Аланом!

"Инстинкт". Бывший агент ЦРУ Дилан Рейнхарт счастливо женился вышел замуж сочетался узами брака с любимым человеком и бросил оперативную работу. Он преподает в университете и наслаждается жизнью, пока в один ужасный день его книга о психопатах не вдохновляет психопата на серию убийств... Лиззи Нидхем, ведущая это дело, подключает Дилана к работе, и теперь он будет наслаждаться жизнью еще больше! Потому что скучная работа в университете уходит на второй план, а на первом - маньяки, серийные убийцы, психопаты и прочие радости консультирования полиции.

Да, мы это уже видели раз эдак 20... в "Менталисте", "Касле", "Восприятии"... Но теперь у нас есть Алан!
И еще Навин Эндрюс, если кому-то интересно. Нет, не в роли мужа Дилана, но в качестве его бывшего напарника, и химия вполне себе оживляет сюжет.

Трейлер на английском

Фаны тоже оценили химию

Фанарт потихоньку подтягивается

@темы: сериалы, instinct-cbs

---

The Good Wife

[Gabrielle Delacour]

"Хорошая жена" (2009-2016) - замечательный сериал о юристах, политике и семейных ценностях.

Команда "Хорошей жены" дважды ходила на Фандомную Битву: в 2012 и в 2015 годах. На дайри есть мертвое сообщество, посвященное сериалу.

Клип с ФБ-2015

@темы: сериалы

---

Zero Effect

[Gabrielle Delacour]

Эффект Зеро /Нулевой эффект - проект, так и не ставший реальностью, увы. Призрак сериала, фантомная пилотная серия, доступная в сети без перевода и субтитров.

Немного истории

В 1998 году Джейк Кэздан (режиссер "Плохой училки", "Блудливой Калифорнии" и "Домашнего видео") снял фильм "Нулевой эффект" про эдакую современную американскую версию Шерлока Холмса. Эксцентричный детектив Дэрил Зеро и его гораздо более человечный ассистент Стив Арло расследуют дело о шантаже богатого бизнесмена и узнают, что все гораздо сложнее, а шантажистка не так проста. Кто сказал "Скандал в Богемии", может взять с полки пирожок.
Фильм не стал суперуспешным, не собрал большую кассу, но и провалом его назвать сложно. Критики в целом похвалили дебют Кэздана, фильм нашел свою аудиторию.
В 2002 году Джек Кэздан решил закрепить успех и предложил каналу NBC пилотную серию сериала "Нулевой эффект": приквел, в котором рассказывается, как Зеро и Арло встретились и начали работать вместе. NBC проект не поддержал и сериал не состоялся. Увы. Конец истории.

Об Алане

Алан играет, собственно, Дэрила Зеро, странного, но гениального детектива. Зеро приходит к выводу, что ему нужен помощник для взаимодействия с людьми, выбирает адвоката Арло, звонит ему, велит все бросить, сесть в самолет и приступать к работе. Прежде чем взять напарника, Зеро подвергает его разным испытаниям, но и их первое совместное дело тоже оказывается тем еще испытанием. Впрочем, детективная линия довольно предсказуемая.
Алан явно пытается зайти с козырей и делать то, что принесло успех в "Смерти анархиста" и "Чудовище", благо, сюжет позволяет: он меняет маски, перевоплощается, щедро добавляет фарса и пытается выжать максимум из юмора, заложенного в сценарий (его там заложено порядочно). Получается странно, ведь на фоне разворачивается довольно грустная история с двойным убийством, а разговор детектива и разыскиваемой девушки - лиричная и печальная сцена. В итоге для драмы слишком много юмора, но до черной комедии не дотягивает - слишком много лирики. Видимо, потому проект и не взлетел.

Вот здесь, например, можно посмотреть 38-минутный пилот на английском.

Скриншотик детектива Зеро без маскировки.

@темы: сериалы

---

Reefer Madness

[Gabrielle Delacour]

Косячное безумие - очень странный и неоднозначный фильм-мюзикл 2005 года.

История

Эта история началась в 1936 году. Именно тогда группа ревностных христиан заказала съемку просветительско-пропагандистского фильма о вреде марихуаны. Фильм планировалось показывать родителям школьников во время собраний, вероятно, в сопровождении лекции. Собственно, сам фильм и показывал выступление лектора перед родительской аудиторией. Лектор рассказывал о том, что употребление марихуаны превратилось в настоящую эпидемию, вред от которой недооценен, и приводил в пример историю школьника, который был приличным и перспективным юношей, но начал курить марихуану, попал в дурную компанию, был обвинен в убийстве и едва не закончил свою жизнь на электрическом стуле!
Антимарихуанная пропаганда получилась такой трешевой, гротескной и неубедительной, что фильм, кажется, так никогда и не использовали по прямому назначению. Его выкупил ушлый продюсер, перемонтировал и показывал, как эксплуатационный фильм (т.е. треш категории Б). Оно и не удивительно: в фильме были красивые женщины в чулках, клубы дыма, демонический хохот и прыжок из окна небоскреба. Потом фильм приобрел статус культового: газеты называли его худшим фильмом из когда-либо снятых, дедушкой всех худших фильмов. Он был одним из первых "полуночных фильмов" - так называют старое стремное кино, которое показывают по кабельному каналу или в кинотеатре ночью. Еще фильм стал чрезвычайно популярным в среде любителей марихуаны, его смотрели под косяк, а еще устраивали публичные показы за символическую плату в 1 доллар и таким образом собрали 16 тысяч баксов на политическую кампанию за легализацию марихуаны (в 1972 году).
В 2004 году фильм выпустили на ДВД в цветной версии. Его не просто расцветили яркими красками, но подкрасили также и клубы марихуанного дыма - в зеленый, голубой, оранжевый и розовый, а еще произвольно разбросали по фильму вставки числа 420.
420 - важное для потребителей марихуаны число. Статья в Википедии о 420.
В общем, как вы уже поняли, "Косяковое безумие" ака "Расскажите вашим детям" или даже "Прокуренные мозги" (на IMDB) - культовое явление. В англоязычных видеоблогах только ленивый не делал обзор этого старого доброго треша.
Вот, например, обзор Ностальгирующего критика с русскими субтитрами. А здесь можно увидеть цветную версию фильма (на английском и без субтитров).

Пара картинок из старого фильма

Глюч и химера Тапер и марихуана - цветная версия



Лектор. Очень серьезный и пафосный лектор.



Вот как по мнению авторов фильма марихуана воздействует на организм



И еще раз тапер - мне нравится его прическа! И выражение лица, да.





В принципе новое "Косяковое безумие" прекрасно и само по себе. Но я от всей души рекомендую для начала посмотреть обзор Ностальгирующего критика - со знанием оригинала, его эстетики и поведения героев просмотр пародии становится в разы смешнее!
В сообществе уже писали об этом фильме - здесь. Но о хорошей вещи почему бы не написать еще раз?

О новом фильме, как обычно, с картинками и спойлерами

На самом деле еще немного истории. В 1998 году продюсер Энди Фикман, сценарист Кэвин Мерфи и композитор Дэн Стадни создали мюзикл - пародию на фильм 1936 года. Мюзикл ставили несколько раз в разных городах и странах, включая США, Канаду, Австралию и Великобританию. В 2005 году на основе мюзикла сняли фильм, в котором главные роли исполнили участники оригинального шоу на офф-бродвейской сцене с одним существенным дополнением: Алан Камминг в роли лектора (и еще половины действующих лиц).
Фильм пародирует форму и сюжет оригинального фильма, доводя все до чистого и изумительного абсурда. Как и в оригинальном фильме, все начинается с лекции о вреде марихуаны, которую читает серьезный и пафосный лектор перед собранием родителей старшеклассников.

Лектор



Лекция идет в сопровождении фильма - душераздирающей истории юного Джимми, который был отличником, милым мальчиком, любил свою одноклассницу Мэри Лейн, но выкурил косяк и стал нервным злобным упырем. Однажды в марихуанном угаре он сбил пешехода и от ужаса одумался. Он уже готов был завязать с курением и вернуться к прежней жизни, когда его коварный поставщик зелья подсунул ему брауни с травкой. Против брауни Джимми оказался бессилен и снова оказался в наркопритоне. Бедняга Мэри Лейн забрела в тот же притон в поисках Джимми, выкурила косячок и из отличницы и скромницы немедленно превратилась в доминатрикс. Внезапно завязалась перестрелка и Мэри оказалась убита, а в убийстве обвинили, натурально, Джимми. Но и этого было мало демону марихуаны: у обкурившихся владельцев притона начались жестокие галлюцинации про зомби, все продолжилось каннибализмом, зверским убийством тяпкой и помилованием Джимми лично президентом Франклином Рузвельтом.
Финальный финт фильма прекрасен и переводит его из забавной, но все же просто пародии в категорию серьезной сатиры (ИМХО). Когда под финальную песню "Мы расскажем правду всем" Джимми освобождают из тюрьмы, и он вместе с Рузвельтом и раскаявшейся проституткой Мэй отправляется в притон, чтобы сжечь плантацию конопли (да-да, сжечь плантацию конопли), оба сюжета сливаются в один. Родители выходят из школы после лекции, жители города маршируют к центральной площади с Рузвельтом во главе, они полны решимости уничтожить врага, огромный костер полыхает в центре площади, черная семья испуганно прячется в доме, вокруг костра шагают чирлидерши и скауты, родители и мертвые наркоманы, в костер летят книги, а Рузвельт встает со своего инвалидного кресла и, скинув плед и шляпу, оказывается лектором и уезжает окучивать следующий город.

And once the reefer has been destroyed
We'll start on Darwin and Sigmund Freud
And sex depicted on celluloid
And communists and queens
When danger's near, exploit their fear
The end will justify the means!

Покончив с марихуаной,
Мы возьмемся за Дарвина и Фрейда,
Уничтожим эротические фильмы,
Коммунистов и гомиков.
Когда обществу грозит опасность,
Спекулируйте на страхах.
Цель оправдывает средства!

Мне хочется написать еще много умных и хороших слов, чтобы передать свою мысль, но этой цитаты, наверное, достаточно. Дело не в марихуане и уж тем более не в том, что плохая кампания за запрет чего-либо скорее разожжет интерес к этому "чему-либо". Дело как раз в том, как базовые страхи человека распаляются и превращаются в кнопки, нажав на которые, серьезный и пафосный лектор активирует режим безумной толпы, готовой жечь книги, бить гомиков, давить ГМО, запрещать, уничтожать, выжигать. Это очень черная и серьезная сатира, которая проходится по болезненным темам: эмигранты, внешний враг, патриотизм, семейные ценности.
Это умный фильм. И трешовая пародия с зомби и литрами фальшивой кровищи. И отличный мюзикл с прекрасными танцевальными номерами и запоминающимися мелодиями.
А, еще он может зацепить религиозные чувства, поскольку, когда Джимми пытается ограбить церковь, сам Иисус пытается наставить его на путь истинный. С голым торсом и хором красивых цыпочек на подпевках, так что осторожно с номером "Listen to Jesus, Jimmy". Любопытно, что в оригинальной постановке мюзикла Иисуса и владельца наркопритона пел один актер, но для фильма, видимо, решили не множить сущности.

Об Алане и остальном касте

Алан играет половину ролей, пугая, убеждая, комментируя и шевеля все происходящее. Из-под невинных масок патрульного, уборщика, контрабасиста, из-под хмельной физиономии гостя наркопритона, и разумеется, из-под чинного образа Рузвельта выглядывает лектор, ловкий манипулятор, виртуозный игрок на страхах. Конечно, именно он приходит к Джимми в наркотических грезах в виде козлоногого сатира, а мультяшный краснокожий Сатана тут исключительно на подпевках - невинных блондиночек БДСМом мучить после первого же косяка.
Большая картинка

Подборка кадров

Вообще актерский состав замечательный (и знакомые все лица)! Невинная блондинка Мэри Лейн - Кристен Белл, печальная Мэй - Ана Гастейер ("Трехгрошовая опера", "Вызов" и "Хорошая жена"), в маленькой роли официантки - очень хорошенькая Нив Кэмпбелл ("Исследуя секс").
Из киношных пасхалок - помиловав Джимми, Франклин Рузвельт зло шутит про Энни из одноименного мюзикла и ее коронную песню "Завтра": Однажды маленькая девочка сказала мне, что завтра солнце обязательно взойдет. Она была дочерью миллионера, и только это удержало меня от того, чтобы не рассмеяться ей в лицо. Поскольку в "Энни" Алан тоже играл, то позабавило вдвойне.


Немного ссылок

Отличная рецензия в дайри
Еще отзыв с фотографиями
Три рецензии на киносайте, одна хуже другой. Хотя фраза "Подвижный молодой человек (очевидно предпочитающий марихуане амфетамины) не только рассказывает, но и показывает" доставляет.

@темы: мюзиклы

---

Good wife - фанарт

[Gabrielle Delacour]

Вокругпраздничная суета не способствует новому посту, но вот маленькая запись. Я все еще здесь, и на следующей неделе будет отличный обзор, а пока - забавная находка.

Мистеры Голды - наконец-то кто-то сделал это!


Mr. Gold by axalendra on DeviantArt

@темы: фанарт

---

Get Carter

[Gabrielle Delacour]

Убрать Картера - фильм 2000 года, ремейк неплохого, кажется, фильма 1971. Боевик с погоней и драками о том, как плохой парень перебил еще более плохих парней, чтобы отомстить за смерть брата.
Ужасно. Честно, ужасно. Абсолютно не стоит просмотра.

Да, даже ради этого.

Джек Картер, вышибала из Лас-Вегаса, приехал на похороны младшего брата, который якобы погиб в автокатастрофе, потому что пьяным сел за руль. Но что-то не сходится в этой истории, дочь не верит в пьяную аварию, друг и напарник покойного тоже говорит, что он не пил, и Джек остается разобраться. Полиция, разумеется, в этой вселенной просто отсутствует. Минут через 10 становится очевидно, что Ричи (брата) убили, облили виски из бутылки и сунули за руль машины, и главным вопросом становится "кто", а чтобы узнать "кто", нужно узнать "почему". И Джек выходит на тропу войны...

Дальше?

Он расспрашивает бывшего шефа, находит таинственную женщину, с которой Ричи связывала печальная обреченная любовь, виртуозно исследует кассету с записью с камер безопасности и понимает, что причиной убийства Ричи стал некий диск. Джек идет по следу и подозреваемые меняются ежеминутно, вчерашние друзья оказываются подлыми врагами, а невинные овечки - настоящими волками.
На самом деле все это скучно, уныло и пафосно.
Джека Картера играет Сильвестр Сталлоне, похожий на опухшего Роберта Дауни-младшего. Серьезно. Он мужественно ходит, ездит, иногда бьет морды и вяло идет по следу из хлебных крошек, пытаясь кого-нибудь наказать за смерть брата.
Потенциальных виновных играют Микки Рурк, Майкл Кейн и Алан. Майкл Кейн - бывший шеф Ричи, Микки Рурк - владелец клуба (кажется) и пионер интернет-порно-индустрии, а Алан - компьютерный гений, который заработал в интернете страшно много миллионов долларов. Эти двое связаны страшной тайной: компьютерный гений делает порнографу сайт, а тот ему взамен поставляет девиц. Здесь остро не хватает смайлика с фейспалмом.
Джек допрашивает их по очереди, пока они проваливают попытку найти и уничтожить уличающий их диск. В итоге злополучный диск оказывается у Джека. На диске записано, как друг и напарник Ричи напоил и изнасиловал его дочь в рамках съемки любительского порно. Ричи собирался идти с этим диском в полицию, вот его и убили.
То есть на сайте (который запилил наш юный гений) лежала не честная порнуха с с видеочатами, а снятое на дрожащую камеру любительское видео с пьяными малолетками, подводящее под статью парочку крупных бизнесменов. Но все было ок, пока одной из пьяных малолеток не оказалась дочка местного вышибалы. Тогда вышибала решил идти в полицию, забыв обсудить этот вопрос со своей женой и дочерью. И его убили (а жену и дочь нет).
Ну как-то так.
Распутав всю историю, Джек убил насильника, порнографа и бывшего шефа, а компьютерного гения вывез в лес и изнасиловал напугал до полусмерти, но оставил в живых, потому что он явно неплохой парень, просто связался с мерзавцами, но теперь испугался, обрыдался, мысленно пережил расстрел, раскаялся и больше так не будет.
И в этот кусочек истории даже можно поверить, и если еще совсем чуть-чуть польстить происходящему, то можно даже сказать, что Картер спасает этого парня: на него, молодого и неопытного, внезапно свалились огромные деньги, он не очень понимает, что с ними делать, пытается роскошествовать и кутить, вляпывается в омерзительную историю с порнографией, изнасилованием и убийством, идет на поводу у негодяев и может прийти к выводу, что так дела и делаются. И вот Картер, карающая десница с пистолетом, выдергивает его из шикарного дома, с вечеринки, из объятий трех девиц одновременно, в белом костюме, холеного и немного хмельного - и тащит в ночь, в лес, в дождь, убивать, у него вся жизнь проносится перед глазами, и вот он в лесу, в грязи, на коленях, залитый слезами, соплями, дешевым бухлом, с дулом пистолета в затылок, рыдает, что больше так не будет, только отпустите, пожалуйста...
И его отпускают.
Он больше так не будет.
Наверное.

Ах да. В конце Картер сбрил бороду и уехал в закат в Лас-Вегас. Да, убив трех человек, одного из них при десятке свидетелей.
Справедливости ради нужно сказать, что они с племянницей обсудили изнасилование, и Картер сказал ей, что она не виновата ни в чем. Это хорошо, без иронии и сарказма.

В целом вялая, унылая и старомодная история. Почти нет юмора, все убийственно серьезно. Нет красивых драк и перестрелок, две погони на машинах и не сказать, что сильно крутые. Очень странная операторская работа, видимо, претендует на оригинальность, но кажется, что у главного героя просто провалы в памяти и аберрации зрения. Внезапный слоумо внезапен, пафосен и смешон.

У фильма ожидаемо провальный прием, низкий рейтинг на "Rotten Tomatoes" и негативные отзывы.
Моя любимая цитата из рецензии: "and Alan Cumming is, well, Alan Cumming". Что еще добавить? Разве что пару скриншотов.

Раз

И два

Вот здесь старая запись в ЖЖ-сообществе о просмотре "Картера" с режиссерскими комментариями. Вкратце: у Алана жестокий шотландский акцент, который немедленно пропадает в кадре, он никогда не играл в гольф, поэтому в свободное время между дублями Сталлоне показывал ему, как держать клюшку и все прочее. И мой любимый комментарий к сцене в лесу: "Мы снимали эту сцену в лесу где-то два или три часа... Алан врезался в дерево, он был весь в грязи, мокрый, замерзший, уставший, исцарапанный. Слай посмотрел на него и проговорил: "Добро пожаловать в экшн-фильмы". Это был момент сближения".

@темы: фильмы

---

Strange magic

[Gabrielle Delacour]

попытка номер два
Странные чары - мультфильм 2015 года, детище Джорджа Лукаса. Да-да, того самого Джорджа Лукаса. Он придумал эту историю для своих дочерей: "Звездные войны" - это история для 12-летних мальчиков, а эту сказку я придумал для 12-летних девочек". Оставим пассаж о 12-летних мальчиках на совести мэтра и обратимся к истории.

О мультфильме

Романтическая и смешная история о любви, отчасти основанная на шекспировском сюжете "Сон в летнюю ночь", а отчасти - это история Красавицы и Чудовища, в которой Чудовище не стало делать скидку на романтические штампы и превращаться в смазливого принца.
Два королевства разделены границей, в одном из них, светлом и веселом, живут милые фейри с крылышками, как у бабочек, а во втором, темном и мрачном, обитают страшные гоблины, зеленые и противные.
Король фейри, пожилой, милый и безымянный, хочет передать трон своей старшей дочери, Марианне, но для этого ей надо бы выйти замуж (Лукас, убейсибяпстену). Свадьба вот-вот состоится, избранник Марианны - красивый белокурый Роланд, феерически тупой фэйри, который целуется и обнимается с другой прямо перед свадьбой, и свадьба, разумеется, срывается. Роланд хочет вернуть "любимую" и для этого решает прибегнуть к помощи волшебного любовного зелья. Но как быть, если приготовить это зелье может только Сливовая Фея, которая уже давно томится в плену у Болотного Царя, мрачного и злого повелителя гоблинов?
Добыть лепесток первоцвета, с риском для жизни пробраться в царство гоблинов и приготовить зелье - это даже не половина, а только треть истории. Нас ждут похищения, пленение младшей принцессы, погоня за любвеобильным шушпанчиком, который зальет любовным зельем весь лес, влюбленность под воздействием чар и счастливое избавление от нее под воздействием истинной любви! А еще знакомство с очаровательной мамашей Болотного Царя и его незалеченной душевной драмой, чудесной парочкой второстепенных гоблинов, и конечно же хеппи-энд.
А, и еще много-много песен, потому это мюзикл, или, что вернее, старые песни о главном: герои поют по повода и без, песни родом из 60-х, 70-х и 80-х (так что англоязычного зрителя должно было еще пробить на ностальгию).
Что сказать о мультфильме? Я почему-то долго откладывала просмотр, и зря. В итоге мульт мне очень понравился (и не только из-за Болотного Царя, честно слово). Это милая история с приключениями, без откровенно дурацких сюжетных поворотов, с юмором, симпатично нарисованная, легкая и с хорошим концом. В ней родители, как могут, заботятся о детях, а старшая сестра - о младшей. В ней глупая обсессия, вызванная любовным зельем, противопоставляется настоящим чувствам. И наконец, это симпатичная любовная история, в которой персонажи не влюбились с первого взгляда, а сначала нашли много общего, подрались/помирились, вместе спасли мир и лишь потом, наконец, осознали и озвучили свои чувства. И, что немаловажно, поцелуй прекрасной фейри не превращает уродливого Болотного Царя в красивое существо, он остается самим собой. Да, создатели "Шрека" были в числе первых, кто порвал сказочный шаблон, но там была чистая субверсия: поцелуй истинной любви превратил прекрасную принцессу в ужасную орчиху, и два орка счастливы вместе. Здесь же прекрасная фэйри покорена уродливым повелителем болот - и это мило.
Но настоящий приз симпатий получает парочка гоблинов - прихвостней Болотного Царя. Они очаровательно взаимодействуют на протяжении всей истории, обеспечивают комик релиф, а в итоге проявляют друг к другу такой трогательный романтический интерес, что просто умими.
Что касается официальных отзывов, то у мультфильма был на удивление прохладный прием и низкие кассовые сборы. Критики обругали все, что можно, от анимации до выбора песен, от дизайна персонажей до сюжета (мне больше всего понравилось описание: "это "Аватар", победивший в караоке-конкурсе").

Об Алане

Как уже понятно из вышесказанного, Алан озвучивает Болотного Царя.

Вот эта лапочка

Красавец, в общем

Можно не только любоваться, но и слушать: как и все обитатели волшебного леса, Болотный Царь поет по любому поводу. Он очарователен во всех нежных дуэтах с Марианной, но и соло справляется отлично. Мой фаворит - Trouble.


Download Strange Magic Soundtrack Trouble for free from pleer.com

И еще о всяком

Несмотря на холодные отзывы критиков, зрители приняли мультфильм тепло. По нему созданы сотни фанфиков, в том числе разнообразные АУ с хуманизацией, нарисовано множество симпатичного фанарта.

Вот такие милашки

Очаровательная хуманизация

Вот тут еще милые



Подводя итоги: с чистой совестью рекомендую к просмотру музыкальный и смешной мультфильм.

@темы: мюзиклы

---

Немного артов?

[Gabrielle Delacour]

Лето, жарко... Немного ленивых поисков в глубинах девиантарта.


Rooster by Upoyk



Sebastian Flight by ColubridCola



Очень внезапный и очень оранжевый Глюч от Spider-kote (автор из России, не знаете ли вы его?)

@темы: фанарт

---

La Bete

[Gabrielle Delacour]

La Bete (там еще аксан потерялся в серединке) - пьеса современного американского драматурга Дэвида Хирсона, вдохновленная образом Мольера. В центре конфликта - Эломир (чье имя - анаграмма Мольера), руководитель придворного театра, обласканный принцем Конти, и Валер, уличный актер. Конфликт высокого и низкого искусства, а еще искусства и рекламы, элитарного и массового.
Написанная в 1991 году, пьеса была поставлена на Бродвее, но особого успеха не снискала. Больше повезло Лондонской постановке 1992 года, которая была тепло встречена критиками и публикой и в итоге получила премию Оливье как лучшая комедия года.
Потому что в ней играл Камминг

Алан Камминг играл Валера, яркого, пошлого, эгоцентричного и самовлюбленного актера - полная противоположность академичному и скучному Эломиру. Кажется, мы уже видели что-то подобное раз или два... Неважно. Критикам понравилось, а пьеса после успеха в Лондоне заняла достойное место в репертуаре английских и американских театров.

На официальном сайте - скромный постер спектакля, зато есть видео! здесь



 

@темы: театр

---

Not my father's son

[Gabrielle Delacour]

Отрывок

На самом деле было две семейные тайны. Вторая связана с родом моего отца, кланом Каммингов из Кавдора. Да, того самого Кавдора. "Гламис и тан Кавдора! Трон впереди" и так далее. Кавдор - небольшая деревня на севере Шотландии, окруженная лесами и фермерскими хозяйствами. Шекспир сделал ее местом действия "Макбета", не удосужившись узнать, что настоящие Макбеты здесь никогда не бывали, потому что умерли за триста лет до постройки Кавдорского замка. (Кстати, это пренебрежение историческими фактами - еще один плюс к моей теории, что живи Шекспир сейчас, он писал бы сценарии для телевидения. Что-нибудь в классическом духе).
Предки моего отца вели хозяйство на кавдорских землях с незапамятных времен. Все изменилось в 80-е годы. Как и многие владельцы шотландских замков, хозяева Кавдора оказались в стесненных обстоятельствах и были вынуждены открыть замок для публичных посещений. С тех пор все мои друзья, побывавшие в замке, считали своим долгом прислать мне открытку с этим портретом...



Вам не кажется, что случилась интрижка в комнате прислуги? Не обошлось без помощи? А?

Я просто поражен сходством этого человека, Джона Кемпбелла, первого лорда Кавдора (потрет кисти сэра Джошуа Рейнольдса написан в 1778 году и висит в гостиной замка по сей день) со мной. У меня в студии висела репродукция этого портрета, и друзья не раз принимали ее за мои фотопробы для костюмного фильма.

У меня живое, а иногда даже бурное воображение, а сейчас оно вообще с цепи сорвалось. Я представлял следующий эпизод передачи "Как ты думаешь, кто ты?", в котором раскрывается, что я на самом деле полноправный отпрыск графского рода Кавдор, а потом еще спец-выпуск шоу о том, как я забросил привычки голливудского прожигателя жизни, стал шотландским помещиком и теперь сражаюсь с унылыми американскими туристами и сыростью в замковых залах.

@темы: биография

---

Urbania

[Gabrielle Delacour]

"Урбания" - высоко оцененный критиками и отмеченный множеством наград фильм 2000 года. Снят режиссером Джоном Широм по мотивам пьесы Дэниела Рейца "Городские легенды".
Это очень странная, темная, печальная и пугающая история о любви, ненависти, смерти и мести, которая разворачивается на грани бреда и реальности в плывущих декорациях ночного города.

И да: это любовь между двумя мужчинами.

Действие происходит в ночь перевода часов, что добавляет происходящему еще нереальности, а сюжету - метафоричности. Главный герой - Чарли (Дэн Фаттерман) - бродит по городу мутной и неприветливой ночью. Он потерял своего любимого, Криса (Мэтт Кислар), и теперь пытается не то помириться с ним, не то изменить ему, не то забыть его. Постепенно из намеков, воспоминаний, флешбеков и оговорок мы восстанавливаем полную картину: несколько месяцев назад Криса изнасиловали и убили, теперь Чарли ищет его убийцу, чтобы отомстить. В своих поисках он пересекается с разными людьми и рассказывает и выслушивает городские легенды. Это разные страшилки о жизни в городе: хот-доги с крысами, торговцы человеческими органами, зараженные иглы в телефонных будках, больные СПИДом соблазнители в барах... Городские легенды окружают Чарли, рассказы врываются в жизнь, а жизнь становится байкой. Так, бомж возле дома Чарли рассказывает ему историю о женщине, которая так заработалась, что когда грузила в машину сумки и ребенка, то сумки положила, а ребенка так и забыла на крыше машины (и что этим ребенком был он). Чарли уходит и тут же сталкивается с женщиной, у которой в руках множество сумок и маленький ребенок. Сам Чарли в баре рассказывает случайной парочке историю о парне, гее, который живет один и мастурбирует под бурные вздохи своих соседей (и таким образом они как бы занимаются сексом втроем), и в процессе парочка понимает, что речь идет именно о них - они не случайные собутыльники, а соседи Чарли.
Собственно, такой городской легендой должна стать и история Чарли и Криса. Чарли хочет стать страшилкой гомофобов, городской байкой о том, как одного гея убили, а теперь его парень мстит. Он воображает это убийство, проигрывает его в фантазиях, рассказывает о нем Крису - тоже в воображении, но в реальности не совершает. Он не убийца. И таким образом его лихорадочное бредовое ночное приключение становится способом оплакать Криса, примириться с мыслью о его смерти и найти покой.
При том, что фильм странный, темный, жестокий и безнадежный, он потрясающе снят и смонтирован. Смена планов, бесконечные отражения, соскальзывания в фантазию, контраст сумрачного плывущего настоящего и светлых ярких воспоминаний завораживают.

Об Алане

Алан Камминг играет небольшую роль друга Чарли, к которому тот заходит навестить - а на самом деле просто скоротать время. Бретт - богема, Чарли характеризует его, как человека, который "рисует чайные розы и коллекционирует стекло 30-х годов", он ценитель кино 70-х, безнадежно влюбленный в Чарли, очень печальный персонаж. И он умирает от СПИДа.
В этой сцене, как и во всем фильме, великолепно двоится происходящее. Чарли заходит к Бретту - а на самом деле в свои воспоминания о вечеринке в честь его дня рождения. Каждое движение, каждое слово, каждый угол квартиры запускают его флешбеки о Крисе - и Бретт там тоже есть, фоном, счастливый (возможно, еще не заразившийся или не знающий о своем диагнозе), в ослепительной полосатой рубашке. В реальности все тихо, темно, и бледный Бретт в бежевой полосатой же пижаме. Эта потеря цвета - изумительная деталь, и для Чарли - в его воспоминаниях гораздо больше звука, света, вообще всего, чем в опустевшем без Криса мире. И для Бретта - он буквально тает, теряется, перестает быть - из-за одиночества, ненужности и болезни.


Уже дописав, обнаружила, что об этом фильме уже писали в сообществе. Но вот капсы там слетели, увы. Так что будет лишь пара мелких картинок.

@темы: фильмы

---

Seagull

[Gabrielle Delacour]

"Чайка" - спектакль 2008 года, поставленный в нью-йоркском театре Classic Stage Company российским режиссером Вячеславом Долгачевым, руководителем Московского Нового драматического театра. Руководитель CSC Брайан Кулик хотел, чтобы американский зритель получил пьесу Чехова из первых рук - то есть в постановке российского режиссера. Судя по интервью, работа оказалась интересным опытом и вызовом для обеих сторон: режиссер, привыкший к репертуарным спектаклям и длинным репетициям, был вынужден работать над коротким проектом в бешеном темпе, а американская труппа наконец-то получила возможность сыграть Чехова в комедийном ключе.

В ру-нете о спектакле писали, например, здесь и здесь (да, Каммингс, мерсские хоббитсы), а в альбоме группы МНДТ в контакте можно посмотреть фотографии.

Алан Камминг играл Тригорина.

О спектакле

Как обычно, спектакль получил смешанные отзывы, но понравился многим. В маленькой, но эмоциональной рецензии в Time Out рецензент написал, что "На эти три часа Станиславский перестал вращаться в гробу". Критики хвалили режиссера, наконец-то, мол, у нас настоящий Чехов от режиссера из мхатовского гнезда; звездный состав, особенно Дайану Уист; стеклянно-зеркальную сцену, похожую на поверхность пруда; почти слаженным хором ругали звуковое решение, в частности крики чаек, звучавшие на протяжении спектакля - я думаю, мы все заочно с ними согласимся.
Дайана Уист, не только исполнительница роли Аркадиной, но и инициатор постановки в принципе, получила от критиков больше всех похвал. (Дважды оскароносная актриса, она играла, среди прочего, в "Эдварде Руки-Ножницы" и в "Десятом королевстве" - Злую королеву). В подробной рецензии в Variety рецензентка отмечает не только ее великолепный сценический образ и мастерство, но и безжалостность по отношению к героине: лишь ненадолго мы можем увидеть в Аркадиной человека, эмоциональную женщину и любящую мать, вспышка эмоций (в сцене с сыном после попытки самоубийства) тут же прячется под маской столичной дивы. А вот критик из New York Times оказался не так захвачен восторгом: пьеса, мол, распадается на отдельные подчеркнутые фразы, много крика и аффектации вместо настоящих чувств. Но зато именно в этой рецензии внезапно описана яркая и вкусная сцена: "Даже когда Аркадина умоляет Тригорина не покидать ее, осыпая его бесстыдной лестью, она это делает "на разрыв легких". Но эта истерика, кстати, скоро сменяется спокойствием: Тригорин и Аркадина понимающе смеются, давая нам понять, что оба прекрасно знают, что это лишь игра, привычная и доставляющая удовольствие обоим". Не отказалась бы увидеть это.
Критик из Newyorker и вовсе суров: костюмы пародийны, режиссура хаотична и расфокусированна, Уист спасает ее талант, остальная пьеса рассыпается на куски, Камминг, бледный и экстатичный, бродит по сцене с блокнотом, и все. Ну и на том спасибо.


Страница спектакля на сайте CSC - чуть больше фотографий

15-минутная запись интервью на радио по поводу "Чайки".

И в этом интервью, и в записи на офсайте о спектакле Алан упоминает, что вообще-то хотел сыграть Константина, но увы. "Годы прошли, и я упустил свой шанс".

Афишка

@темы: театр

---

Spy Kids

[Gabrielle Delacour]

На самом деле писать о серии "Дети шпионов" - то еще читерство. Ну в самом деле, кто их не видел? И все же для полноты картины...

Серия фильмов о детях-шпионах, которые могут дать фору любому взрослому. Многие с теплотой вспоминают, как в детстве наблюдали за приключениями крутых детишек, а некоторые уделяли куда больше внимания Фегану Флупу.

На офсайте о съемках всех трех фильмов сказано много теплых слов, что не может не радовать. Что касается фотографий и постеров, их даже как-то неудобно сюда тащить, так что я лучше притащу всякого любопытного (надеюсь!) стаффа.

Клип: песня Флупа+видеоряд из "Тин мена"

Видеообзор "Дети шпионов 3Д" от Ностальгирующего критика с русским войсовером и хорошей порцией яда.

Мильён капсов (на самом деле три десятка) в покойном сообществе в ЖЖ.

@темы: фильмы, Tin Man

---

Читерский пост снова

[Gabrielle Delacour]

Поскольку предыдущая неделя для меня прошла под знаком UTIC, а поспать в поезде на обратном пути не удалось, то честно говоря, сил на полноценную запись нет. Так что я откровенно почитерю.

Здесь, в сообществе, посвященном "Тин мену", можно почитать большой и эмоциональный хейт-отзыв о сериале в моем переводе. Смешной

А еще в поезде я читала "Not my father's son". Нужна ли кому-нибудь из призрачных сообщников или мимокрокодилов ссылка на полный английский текст? И есть ли где-то русский перевод?

@темы: книги, Tin Man

---

Bad Blood

[Gabrielle Delacour]

Ура, наступило лето, и в честь этого - запись об интересном, серьезном и по-своему провокативном фильме.

"Дурная кровь" - короткометражный фильм 2005 года. Снят по мотивам одноименной новеллы, которая входит в известный роман Ирвина Уэлша "На игле". "На игле" - в принципе роман в новеллах, так что его не обязательно читать полностью. Новелла "Дурная кровь" - вполне самодостаточная история. Ее можно прочитать, например, здесь.

Это тяжелая история вроде как о мести и воздаянии, а на самом деле - о ВИЧ, СПИДе и их стигматизации в обществе. Во всяком случае для меня она стала именно об этом.

О сюжете со спойлерами

Главный герой, он же рассказчик, от лица которого написана новелла, - ВИЧ-инфицированный. Он посещает группу поддержки для ВИЧ-инфицированных, и мы видим участников этой группы его глазами. Разные люди с разными историями: наркоманы, любители случайных сексуальных связей, алкоголики... Сам Дэви (наш герой) - обычный хороший парень. Как мы узнаем потом, он получил ВИЧ от своей девушки, которую изнасиловал ВИЧ-положительный мужик, знавший о своем диагнозе. И вот тут возникает искушение сказать, что таким образом наш герой (и его девушка) вообще ни в чем не виноваты и не заслужили своего диагноза... И ловишь себя на мысли, что, получается, другие люди его заслужили. Потому что они - наркоманы или гомосексуалисты или ведут беспорядочную сексуальную жизнь. Очень отрезвляющее, хотя и очень неприятное ощущение собственного то ли лицемерия, то ли чистоплюйства. Спасибо режиссеру (без иронии).
Итак, наш герой посещает группу поддержки ВИЧ-инфицированных, но на самом деле не потому, что ему нужна поддержка, а потому, что он выследил мерзавца, изнасиловавшего его девушку, и теперь хочет ему отомстить. Он нашел единственное слабое место, чувствительную, уязвимую точку в жизни Алана Вентерса (негодяя) - сына. У негодяя есть сын, он любит его, хоть его мать и не дает им видеться, более того - больной и уже умирающий Вентерс видит в сыне свое бессмертие, свое продолжение. Месть сыну и станет самым страшным наказанием, самой тяжкой мукой для жестокого, циничного и равнодушного Вентерса.
Автор морочит нам голову и на некоторое время заставляет поверить, что в своей жажде мести Дэви пошел до конца. Дэви познакомился с матерью маленького Кэвина, заслужил ее доверие, остался посидеть с Кэвином однажды вечером... А потом принес умирающему Вентерсу страшные фотографии окровавленного мальчика и рассказал, что истязал его, изнасиловал и убил. И затем он убил самого Вентерса, задушив его подушкой. Местью была, разумеется, не сама смерть, Вентерс и так умирал, но страшное отчаяние, бесконечный ужас при мысли о том, что случилось с его ребенком и почему это случилось.
И разумеется, фотографии были фальшивкой. На самом деле Дэви лишь усыпил мальчика и инсценировал страшные пытки с помощью крови и муляжей ран. Парадоксальным образом (или наоборот, вполне логично) это ужасное действие примирило его с жизнью. Он рассказал родителям о своем диагнозе и помирился с ними, он снова нашел любовь и взаимопонимание со своей девушкой, он следит за здоровьем и проживет долгую жизнь...

Жизнь прекрасна. Я буду наслаждаться ею и проживу долго. Медики называют это длительной выживаемостью. Просто я знаю , что так будет.

О фильме и Алане со спойлерами

Акценты в короткометражке смещены. Нет истории с родителями Дэви, соответственно нет финального примирения. Его девушка не появляется в сюжете, и нет их воссоединения. С одной стороны сюжет слегка смягчен: Дэви не упоминает, что изнасиловал мальчика перед смертью, а говорит только о пытках, и Дэви не убивает Вентерса собственными руками, он явно умер сам, просто очень скоро. Но с другой стороны в финале у нас нет никакого облегчения. Дэви отомстил - но стало ли ему лучше? И если новелла заканчивается светлой фразой, процитированной выше, то фильм заканчивается репликой Дэви: "Говорят, в этом мире нет невиновных. Но некоторые виноваты больше, чем другие". Болезнь убивает невиновных, сказал Вентерс, имея в виду Дэви. Мы снова возвращаемся к идее СПИДа (и ВИЧ), как воздаяния, кары за неподобающую жизнь, за разврат, за наркоманию или "неправильную" сексуальную ориентацию. Как прочно эта мысль сидит в голове! Как интересно ее выловить и препарировать...
Алан играет Дэви, играет отлично (ИМХО). На мой взгляд, еще одно важное смещение акцента: в центре фильма - месть. Слоган фильма "На каком этапе месть зайдет слишком далеко?". Дэви вправе отомстить за то, что случилось с ним? До какого момента наши симпатии будут на его стороне? До какого момента он будет прав и можно ли вообще оставаться правым, когда мстишь?
Лучшая сцена фильма - когда Дэви смывает с рук кровь (настоящую кровь, на секунду, он стащил ее из больницы!), много-много крови, и смотрит на себя в зеркало. Он не сделал мальчику ничего плохого в реальности - но он придумал, что сделал бы с ним, чтобы уничтожить Вентерса. И он расскажет Вентерсу ужасные душераздирающие подробности - в голове своей, в фантазии своей переживая пытки и убийство.


Постер фильма


Кадр



Больше ничего не нашлось, увы.
Интервью режиссера на сайте Ирвина Уэлша - здесь. В интервью режиссер характеризует Алана как "одного из тех парней, которым вообще не нужно говорить. Одного выражения лица достаточно". И еще много хороших слов о том, как необычна была для него эта роль.

Сам фильм можно посмотреть здесь. Нет субтитров и перевода, но, во-первых, все спойлеры выше, а во-вторых, можно прочитать новеллу.

@темы: фильмы, короткометражки